»Пленерний дебют» у музеї Олександра Осмьоркіна

Напередодні Дня художника в меморіальному музеї Олександра Осмьоркіна відбулася незвичайна подія – презентація віртуальної виставки графічних творів студентів кафедри мистецької освіти факультету педагогіки, психології та мистецтв Центральноукраїнського державного педагогічного університету імені Володимира Винниченка «Пленерний дебют Ніки Сваткової, Дар’ї Косяк, Діани Самонової» в рамках арт-проєкту «Нова генерація».

У чому ж незвичайність? Виставка дійсно віртуальна, але її презентація відбувалася наочно та фактично стала творчою зустріччю молодих художниць зі студентами, але першокурсниками, для яких майбутня пленерна практика стане новим відкриттям мистецьких можливостей.



Узагалі, пленер (слово походить з французької мови - малювання природи з натури) - це вам не в майстерні працювати, в затишку, теплі, при незмінному освітленні, де ні вітерця, ні хмаринки, ні громовиці. Природний рух не зупинити, тут художника очікують різні непередбачувані загадки та питання, які потребують миттєвого вирішення. Знайти колір, що постійно змінюється під відблисками сонця, передати настрій природи, не змішуючи його з власним, і в той же час створити на пласкому аркуші паперу простір, який би відображав не лише навколишній світ, а й власне враження митця від побаченого, особливо, коли краєвиди тобі не лише нові, але й зовсім відрізняються від баченого кожного дня. Адже навчальна пленерна практика, про яку йде мова, була після першого курсу в червні минулого року в гірському містечку Ворохті на Івано-Франківщині серед мальовничих Карпат. А це не степ з його спекотним сонцем і безконечними горизонтами.



Про особливості власного сприйняття та художнього осмислення української природи розповідали Ніка Сваткова, Дар’я Косяк та Діана Самонова. Свої оповіді студенти підтверджували яскравою відеопрезентацією та коротким захоплюючим фільмом, з яких присутні дізналися, що надихали молодих художниць на створення розмаїтих, сповнених живого подиху природи, етюдів не лише гірські ландшафти та місцевий побут, а й зустрічі з творами видатних митців минулого та дивовижними арт-об’єктами сучасного мистецтва. Адже на довгому шляху до загадкової Ворохти вони також ознайомилися з унікальними колекціями художніх музеїв Києва – Національного художнього музею, Київської картинної галереї, Музею мистецтв імені Богдана та Варвари Ханенків, Центру сучасного мистецтва ХХІ сторіччя «PinchukArtCentre», без зустрічі з якими, я впевнений, пленерні роботи не були б такими яскравими, насиченими барвами літніх кольорів.



А ще студенти під час презентації щиро дякували керівнику пленерної практики та куратору нинішньої виставки старшому викладачу кафедри Ларисі Кулініч, яку знають в нашому місті як художницю та дослідницю унікального мистецького явища на Кіровоградщині «Цвітненська кераміка». Недаремно ж вона є членом одразу двох національних спілок - художників та майстрів народного мистецтва України, лауреатом обласної премії в галузі архітектури, геральдики та вексилології і декоративно-прикладного мистецтва імені Якова Паученка в номінації «декоративно-прикладне мистецтво».



Представляючи своїх найкращих студенток, Лариса Кулініч так охарактеризувала процес їхньої творчості: «Пленер на першому курсі – це перший досвід роботи в умовах природного середовища, що постійно змінюється, перетворюється. Вчитися розуміти закономірності, захоплюватися величним, дивуватися нібито звичайному, накопичувати і пам’ятати емоційні враження – складний початок професійного навчання. Тому творчий дебют Ніки, Даші та Діани – це і перші досягнення, якими варто поділитися з глядачами, але і визначення напрямків творчого зростання і професійного становлення».

І з цими словами важко не погодитися. Хочете переконатися, завітайте на офіційний сайт музею до розділу «Вибрані виставки» і ознайомтесь з експозицію пленерної виставки, яку складають понад сорок творчих робіт в техніці акварелі та малюнка олівцем.

---